Писать грамотно - это модно!

04.04.2018 - Писать грамотно - это модно!

14 апреля в 13:00 в Картинной галерее состоится «Тотальный диктант»

14 апреля в Челябинском музее изобразительных искусств пройдет мероприятие для ценителей великого и могучего. 
«Тотальный диктант» – ежегодная образовательная акция для всех, кто умеет писать и хочет проверить грамотность.

Регистрация откроется 4 апреля! 
В этом году «Тотальный диктант» состоится в Картинной галерее Челябинского музея изобразительных искусств. 
Начало в 13:00.
Адрес: ул. Труда, 92 а. 

Подробнее: https://totaldict.ru/chelyabinsk/?city=17

 

Виды Петербурга в Копейске

03.04.2018 - Виды Петербурга в Копейске

Русская графика XIX века в Краеведческом музее Копейского городского округа. С 6 апреля.

Выставка «Виды Санкт-Петербурга и окрестностей»

6 апреля - 6 июня 2018

 

Графика – самый чувствительный из видов изобразительного искусства, поскольку бумага – очень хрупкий материал. Зрителям представляется редкая возможность увидеть уникальные произведения «вживую» и оценить всю прелесть Петербурга и окрестностей пушкинской поры на выставке видовой гравюры периода расцвета этого жанра.

Станковые гравюры из собрания Челябинского государственного музея изобразительных искусств, посвященные видам Санкт-Петербурга, дворцам и паркам Павловска, Петергофа и Каменного острова созданы в первой половине XIX века выдающимися русскими граверами и включают в себя десять листов из трех различных серий.

Над серией «Виды пригородов и окрестностей Петербурга с картин Семена Щедрина» (1800-1813) работали граверы С.Ф. Галактионов, А. Г. Ухтомский, братья К.В. и И.В. Ческие, И.Д. Телегин под руководством С.Ф. Щедрина и И.С. Клаубера. Серия состояла из 23 гравюр с живописных работ Семена Щедрина и только одна работа «Вид Марли и Золотой горы со стороны Парнаса в Петергофе» (1805) была сделана Степаном Галактионовым  с собственного рисунка. В экспозиции помимо упомянутого пейзажа из этой серии представлены пять офортов авторства А.Г. Ухтомского и К.В. и И.В. Ческих с видами Павловска, Каменного острова и Петергофа.

Заказчиком гравированного цикла выступил император Павел I. После его смерти в 1801 году работа была продолжена для его наследников: вдовствующей императрицы Марии Фёдоровны, императора Александра I и его супруги императрицы Елизаветы Алексеевны, посвятительные надписи которым запечатлены на произведениях.

Серия из 10 гравюр «Виды дачи графа П.А. Строганова, Черной речки и Каменного острова» (1813-1814) выполнена учеником Семена Щедрина видописцем Андреем Ефимовичем Мартыновым предположительно по заказу графа Павла Александровича Строганова (1774-1817) в одной из разновидностей техники офорта – мягкий лак. 

Серия «Виды Санкт-Петербурга и окрестностей. Литографированное издание общества поощрения художеств. СПб.» (1821-1826) включала в себя 24 литографии, напечатанные тиражом в 300 экземпляров с тоном и 50 без тона. Над серией работали граверы и художники К.П. Беггров, А.П. Брюллов, М.Н. Воробьев, С.Ф. Галактионов, К.Ф. Сабат и С.П. Шифляр и др. Литографии печатались в литографской мастерской при Главном штабе и в одной из лучших частных мастерских – литографии П.Ф. Гельмерсена.

«Лютеранская церковь Св. Екатерины» из этой серии представляет собой плод коллективного творческого труда трех мастеров: Карла Фридриха Сабата – автора рисунка, Самуила Петровича Шифляра автора фигур к рисунку и Карла Петровича Беггрова - литографа. 

 

Адрес: Краеведческий музей Копейского городского округа, г. Копейск, Коммунистический проспект, 18.

Анастасия Богомолова. LOOKBOOK. C 20 апреля.

01.04.2018 - Анастасия Богомолова. LOOKBOOK. C 20 апреля.

Проект представлен в форме инсталляции — предметной композиции, в которую включены предметы мебели, ткани 1970-х годов, одежда и косметика 1980—1990-х, развороты из советских журналов мод, авторская фотография и фотокнига.

Название проекта отсылает к фотографическому жанру в модной индустрии — каталогу образов коллекции одежды и аксессуаров знаменитых брендов. Анастасия Богомолова тоже представляет коллекцию одежды, но не с целью рассказать о тенденциях текущего сезона. Художница заимствует форму репрезентации, но вкладывает в нее совершенно иное содержание: она работает с гардеробом трех поколений собственной семьи как с архивом, хранящим в себе воспоминания о времени, о жизни людей. И несмотря на то, что это воспоминания личные, в них проявляется опыт многих людей, затрагиваются важные аспекты жизни человека. — к примеру, существование в советское время культуры шитья как возможности проявить свою индивидуальность, выйти за рамки, устанавливаемые общепромом. И аспекты общечеловеческие: наверное, каждая девочка в детстве примеряет одежду мамы или старшей сестры, рассматривает журналы мод, представляет себя взрослой, мечтает, чтобы поскорее наступило это время. В своем проекте Анастасия Богомолова повторяет этот детский ритуал, примеряя на себя образы 1980—1990-х, парадоксально обнаруживая в них себя сегодняшнюю и проступающие черты своих близких.

 

 

В инсталляции образы, созданные художницей, смешиваются с образами моделей из журналов; платья, которые демонстрируются на фотографиях, материализуются, повисая на плечиках в шкафу; ткани, из которых они сшиты, представлены как уникальные экземпляры текстиля и одновременно свидетели жизни, которая была и которая продолжает существовать в памяти героини и ее близких. Попадая в реконструированное пространство комнаты, мы осознаем, что материальный мир предметов заключает в себе не только эстетическую, историческую или статистическую информацию, но является проводником в ассоциативный мир, в пространство памяти, позволяет нам обращаться к опыту других. Так частная история становится универсальной.

 

 

 

Выставка откроется для зрителей 20 апреля и продлится до 27 мая 2018 года.

Картинная галерея Челябинского государственного музея изобразительных искусств (ул. Труда, 92 А).

Время работы: 10:00 – 18:00, четверг: 12:00– 20:00. Выходной – понедельник.

Тел. для справок и заказа экскурсий: 266-38-17

Первая пятилетка от мастеров лоскутного шитья Челябинской области

25.03.2018 - Первая пятилетка от мастеров лоскутного шитья Челябинской области

Новая выставка продлится с 3 по 15 апреля

В настоящее время тема созидания и строительства новой жизни востребована обществом. В Челябинске в 2017 году обращение к той эпохе прозвучало на двух выставках. В Картинной галерее Музея изобразительных искусств «Ударным темпом, полным ходом!» была показана индустриальная живопись 1920-30-х гг., описывающая строительство заводов-гигантов Урало-Кузбасса и их участников. В городском центре историко-культурного наследия - «Назад в СССР», значительной частью, которой были материалы по теме строительства советской жизни в Челябинске и Челябинской области.

 

Идея проекта родилась в Областном центре народного творчества, здание которого находится на улице Первой пятилетки города Челябинска. Вокруг располагаются дома архитектурного стиля конструктивизм, соцгорода Челябинского тракторного завода, выстроенного по оригинальному плану для работников завода-гиганта в 1930-е.

Источниками для художественного решения проекта «Первая пятилетка» стали советские плакаты 1920-30-х гг., «Окна РОСТА», творчество художников русского авангарда.

Советский плакат первых послереволюционных лет – явление феноменальное. «Мобилизованный» властью на фронт идеологической борьбы, он на протяжении полутора десятка лет сохранял лидирующее место среди других видов изобразительного искусства. В силу своей социальной значимости, плакат рассматривался как жанр подлинно революционного массового искусства. Новые функции и задачи, новая зрительская аудитория потребовали особых коммуникативных форм и выразительных средств. Поиски художников протекали в русле процессов создания нового революционного искусства. Плакат оказался в сфере интересов мастеров русского авангарда, их теоретической и практической деятельности. Он воплотил наиболее радикальные идеи, стал значительным, новаторским явлением в художественной культуре ХХ века.

Проект вобрал в себя тему, стиль и дух той эпохи. Смелые простые цветовые сочетания, угловатая форма изображений передают динамику, многоплановость и потрясающую энергетику того времени. Трудно было предположить, что подобный художественный стиль так удачно будет воплощен в тканевом варианте. И действительно: геометрия форм стала органичной технике лоскутного шитья.

Проект раскрывает совершенно новые возможности таких, казалось бы, обычных приемов работы с тканью. Эти панно своим существованием еще раз доказывают неисчерпаемые возможности цветного лоскута.

Проект  «Первая пятилетка» – результат коллективного творчества, воплощением которого занимались десятки мастериц. Содержание  панно подробно обсуждались руководителями клубов, решения доводились до всех участниц. Предметом обсуждения являлись сюжет, художественное решение, размер и материал. Все этапы работы тщательно анализировались. Примечательно то, что над каждым панно работали все клубы – от обсуждения, до исполнения творческого задания.

 

Проект включает десять панно с различными темами:

  • «Металлургия»
  • «Транспорт»
  • «Промышленность»
  • «Образование»
  • «Наука»
  • «Искусство»
  • «Урбанизация»
  • «Авиация»
  • «Идеология»
  • «Электрификация»

 Каждое панно, в свою очередь, состоит из нескольких сюжетов.

 

Клубы – участники проекта:

  • «Фантазерки» г. Челябинск, руководитель Оболонская Вера Михайловна
  • «Радужница» г. Челябинск, руководитель Гарина Вера Григорьевна
  • «Светелка» Чел. Обл., Сосновский район, пос. Полетаево, руководитель Трускова Елена Германовна
  • «Машинка и К» Чел. Обл. г. Верхний Уфалей, руководитель Ногаева Алена
  • «Успех» г. Челябинск, руководитель Варенцова Татьяна Васильевна
  • «Лик» г. Копейск, руководитель Толмачева Елена Леонидовна
  • Дом народного творчества г. Миасс, руководитель Касьянова Рафиля Зияовна
  • «Индиго» г. Златоуст, руководитель Качура Людмила Алексеевна
  • Кафедра декоративно-прикладного искусства Челябинской государственной Академии культуры.

Куратор выставки: С.П. Судья, старший научный сотрудник.

Адрес проведения выставки: Картинная галерея Музея изобразительных искусств (ул. Труда, 92 а).