Произведения из собрания музея можно увидеть в Москве

29.09.2016 - Произведения из собрания музея можно увидеть в Москве

Сегодня, 29 сентября, в Выставочном зале Сытного двора Московского государственного объединенного музея-заповедника в Коломенском открылась выставка «Искусство, рожденное огнем. Художественное литье Урала XVIII-XXI вв.».

Организаторы выставки обратились к Челябинскому музею изобразительных искусств как к одному из богатейших хранилищ произведений мастеров художественного литья Урала. 44 работы Каслинского и Кусинского заводов дореволюционного и советского периодов из коллекции челябинского музея украшают Выставочный зал Сытного двора Коломенского наряду с произведениями из ведущих музеев Москвы, Санкт-Петербурга, Ярославля, Перми, Екатеринбурга, Каменск-Уральского, Каслей, Златоуста и Кусы. Широкое представительство музеев дополнено предметами из частных коллекций.

Выставка охватывает большой исторический период производства изделий из чугуна – XVIII–XXI вв. Художественные изделия разных эпох и сопровождающие их аннотации рассказывают о совершенствовании технологий производства, демонстрируют огромный ассортимент и различные области художественного литья Урала, раскрывают всю красоту чугунных произведений.

Всего на выставке экспонируются более 1500 произведений декоративно-прикладного искусства.

Выставка открыта в Московском государственном объединенном музее-заповеднике «Коломенское» до 22 января 2017 года по адресу: Москва, пр-т Андропова, 39 стр. 3. 

Мероприятия на выставке Виктории Питиримовой "Ракурсы реальности"

23.09.2016 - Мероприятия на выставке Виктории Питиримовой "Ракурсы реальности"

Музей приглашает на мастер-классы! Педагоги проведут оригинальные занятия по таким техникам печати как штамповая печать, монотипия, акватипия и набойка.

Расписание мастер-классов на выставке Виктории Питиримовой

«Ракурсы реальности»

 

 

При покупке билета на выставку каждое последующее посещение экспозиции для участников мероприятий будет стоить 50 рублей - для взрослых, для школьников, дошкольников, студентов и пенсионеров - 10 рублей* 

 

__________________________________________________________

1 октября, 12.00

Создание открытки в технике штамповой печати

Штампы – это специальные изображения с выпуклым рисунком.

Участники мастер-класса с помощью такого рисунка и краски смогут декорировать штампованной печатью открытку, сделанную своими руками. 

Педагог: Горкавченко Дина Валерьевна - художник-график, иллюстратор, дизайнер.

Стоимость: 200 рублей

Записаться

 - - - - - - - - - - -

6 октября, 17.30

Создание пейзажа с помощью печатной техники  «монотипия»

Монотипия (от греческого «monos» - один, единый и «tupos» - отпечаток) – графическая техника, истоки которой восходят к XVII столетию. Суть монотипии заключается в нанесении красок на ровную и гладкую поверхность с последующим оттиском на другую поверхность или бумагу. Полученный отпечаток всегда уникален, и создать две одинаковых работы невозможно.

Участник мастер-класса, используя технику монотипии, самостоятельно создаст пейзажное изображение. Такая техника помогает развивать воображение и творческие способности.

Педагог: Антипина Ольга Александровна - художник-живописец, преподаватель, культуролог.

Стоимость:  200 рублей

Записаться

 - - - - - - - - - - - 

15 октября, 12.00

Создание книжки-малышки по стихотворению Ю. Вронского «Трое троллей»

Книжка-малышка посвящена одной теме - это может быть сказка, сборник стихов. Один из важнейших элементов – красочные иллюстрации. Посетители мастер-класса смогут не только создать такую книгу своими руками, но и самостоятельно украсить ее страницы.

Изготовление Книжки-малышки понравится детям и взрослым, ведь сделанное своими руками всегда больше, чем просто вещь.

Педагог: Гражданкина Ольга Николаевна - художник-график, преподаватель, член Союза художников России.

Стоимость: 200 рублей.

Записаться

 - - - - - - - - - -

29 октября, 12.00

Мастер-класс по созданию блокнота с иллюстрацией

Иллюстрация создается с помощью штампа.

Блокнот – вещь простая и необходимая практически везде: на работе, в учебе и даже в быту. Но очень часто это не просто записная книжка, но и стильный аксессуар, который может стать дополнением к образу. Оригинальные и неповторимые блокноты можно сделать своими руками - это позволит получить именно ту вещь, которая нужна: нужных размеров, толщины, выглядящую именно так, как вам нужно.

Сделать блокнот, который станет прекрасным подарком или уникальным аксессуаром, смогут участники мастер-класса.

Педагог: Гражданкина Ольга Николаевна - художник-график, преподаватель, член Союза художников России.

Стоимость: 300 рублей.

Записаться

 - - - - - - - - - - 

6 ноября, 12.00

Создание узорного платка

Создание узора на ткани с помощью набойки.

Ручная набойка уходит своими корнями в далекое прошлое и является одним из древнейших способов украшения ткани. В такой технике узор на ткань набивается при помощи специальных штампов с использованием акриловых красок.

Несложная техника нанесения узора на ткань при помощи набойки позволит посетителям мастер-класса создать оригинальные и практичные изделия собственными руками.

Педагог: Горкавченко Дина Валерьевна - художник-график, иллюстратор, дизайнер.

Стоимость: 300 рублей.

Записаться

 - - - - - - - - - - - 

12 ноября, 12.00

Арт-терапия: создание абстрактной картины по средствам печатной техники «акватипия»

Акватипия – это техника водной печати, которой пользуются художники-графики, способствующая развитию воображения, фантазии и ассоциативного мышления. Акватипия – это импровизация на тему красочного пятна. Образы и сюжеты могут подсказать любимые сказки, легенды, мифы, духовные учения, фантастические рассказы и т.д. Автор в пятне выявляет образ, выбирая его из множества вариантов, и предъявляет его зрителю.

Педагоги: Гражданкина Ольга Николаевна - художник-график, преподаватель, член Союза художников России,  и Антипина Ольга Александровна - художник-живописец, преподаватель, культуролог.

Стоимость: 200 рублей

 Записаться

 - - - - - - - - - - - 

13 ноября, 12.00

Создание сумки с картинкой 

Создание узора на тканевой сумке с помощью набойки.

Сумка, украшенная своими руками – это не только практичная, но и эксклюзивное декоративное изделие, которое можно использовать в быту или преподнести в подарок.

Техника набойки несложная и будет понятна участникам мастер-класса от 14 лет.

Педагог: Горкавченко Дина Валерьевна - художник-график, иллюстратор, дизайнер.

Стоимость: 300 рублей

 Записаться

__________________________________________________________________ 

Все необходимые материалы предоставляются педагогами и входят в стоимость мастер-класса.

Стоимость входного билета на выставку оплачивается отдельно.

 

*Условие акции действует при предъявлении ранее купленного билета. 

 

В программе мероприятий возможны изменения! Следите за анонсами на сайте и в соцсетях (ВКонтактеFacebook)

Ушел из жизни Сергей Михайлович Удалов

17.09.2016 - Ушел из жизни Сергей Михайлович Удалов

Скорбим по поводу утраты и проносим искренние соболезнования семье художника.
Ушел из жизни прекрасный Сергей Михайлович Удалов… Художник, Педагог, Собеседник…бескорыстно служивший Искусству.
                                                                                            
Мы скорбим  по поводу утраты, приносим искренние соболезнования семье Сергея Михайловича.
В 2014 году в музее прошла его персональная выставка, имевшая широкий резонанс среди знатаков и любителей современного искусства, тех, кто хотел получить методическую помощь, «ключ»  в работе с детьми.
Вспоминая Сергея Михайловича, предлагаем опубликованный текст к его выставке.
Мы никогда не поймем неба, не зная земли…
Творчество Сергея Михайловича Удалова вызывает искренний неподдельный интерес. Он известен и как Художник, и как Педагог знаменитой Студии во Дворце на Алом поле.
Панорамы, береговые фризовые виды, протяженные как сама река, передающие движение реки в движение зрителя…«Танцующие» натюрморты - сливы, яблоки, гранаты - в вакхическом буйстве устраивающие свое цветопредставление…
Его акварели – чудесный полиптих, включающий пейзажные и архитектурные виды родных просторов и заморских земель, бурные водовороты рек и чащобы, напоминающие театральные декорации, декоративные натюрморты любимого сухостоя, дикорастущих цветов и экзотические пальмы, ананасы…Теплота деревенского угла и старого уральского завода в них столь же художественно ценна, как и отстраненная витиеватость пизанского строения….
Вне зависимости от жанра и вида изображения: панорамный пейзаж или пейзаж с приемом макросъемки, интерьерный вид деревянного сарая или деревенской улицы, под кистью художника, благодаря тонкости и точности пространственных построений, возникает образ громадности и целостности мира, когда точен ближний план и ясен дальний, возникает эффект планетарности, и хочется воскликнуть: «Мир Господень!»… Художник не соревнуется с чудесами природы, нельзя даже сказать, что он одрагоценивает реальность, он реально сознает торжество, величие, уникальность мироздания и не попадает под лукавую мечту соперничать, окрасивить мир, а создает свое художественное миропространство, свой чудесный мир, как отклик на реальный, на эту божественную красоту данную нам в разнообразии…
«…Мы никогда не поймем неба, не зная земли; божественным началом задается измерение человеческого, и наоборот»…Чудесно и точно выражен смысл искусства Сергея Удалова в размышлениях философа Максима Кантора.
В его жизни все смыкается, все «шестерни» - составляющие его жизни, притерты и работают, и нет разрыва между тем, как он трудится в мастерской и живет за ее пределами. Размеренность его жизни включает множественность открытий: и в творчестве своих коллег (как душевно нежно собирал он недавно прошедшую выставку В.В. Бубнова), и в собственном процессе, и занятий со студийцами, и это Движение формирует целостный художественный образ мироздания, явленный акварельно, который вовлекая зрителя в свое магическое пространство – свидетельствует о красоте этого мира, о его ценности, о том, что он любим художником и нам, зрителям, есть на что поглазеть, чему порадоваться…
Наталья Козлова.
Реальность под новыми ракурсами

16.09.2016 - Реальность под новыми ракурсами

1 октября в Зале им. архитектора Е.В. Александрова откроется персональная выставка известного современного челябинского художника Виктории Питиримовой «Ракурсы Реальности».

Выставка «Ракурсы Реальности» - своеобразный дайджест длинного творческого пути художника в поисках собственного пластического языка – с 1998 года до настоящего времени. Зрителей ждет неожиданное креативное освоение экспозиционного пространства с помощью цвета и света, объёмов и фактур, живописных плоскостей и графических объектов.
Имя Виктории Питиримовой хорошо известно в российских и международных художественных кругах. Член Союза художников России, лауреат многочисленных престижных артистических форумов и биеннале, Виктория Мухаметовна в своём искусстве стремится достичь совершенства формы и содержания, вырабатывая свой – особенный, - изобразительный язык, основанный на движении от сюжетности события к его знаковости, а по глубине проникновения в тему, неоднозначности интерпретации и колориту близкий искусству старых мастеров. Найти сложное в простом и рассказать просто о сложном – в этом, пожалуй, творческая концепция уральской художницы.
Мир образов художницы очищен от житейской суеты и наполнен значимостью мгновений жизни как категорий вечностных. Выставка объединит разные по манере, но близкие по метафорическому языку графические и живописные циклы -  «Дом» (1999), «Линия воды» (2002), «Хазарский словарь» (2012), «Парк» (2016). Метафизические натюрморты и пейзажи, многочисленные слои мыслей-образов, наложенных в произведениях друг на друга - всё это материализация живой творческой мысли художника, всегда честного со зрителем и с самим собой. В экспозицию войдет около 50 произведений живописи, уникальной и печатной графики, инсталляционные объекты и стеклоколлажи. 
Автор и куратор проекта – арт-директор Екатеринбургской галереи современного искусства Елена Шипицына.

Выставка откроется для посещения публики 1 октября в Зале им. архитектора Е.В. Александрова по адресу: пл. Революции, 1.
Продлится до 13 ноября.