Новости

Два художника, два друга, две выставки, два музея

30.08.2018 - Два художника, два друга, две выставки, два музея

Выставки из собраний ЧГМИИ и МКГ «Камень у воды» и «Энергия формы»

Магнитогорская картинная галерея 29 августа презентовала сразу две художественные выставки – «Камень у воды» Василия Дьякова из собрания Челябинского государственного музея изобразительных искусств и «Энергия формы» Виктора Антонова из собрания Магнитогорской картинной галереи. Кроме этого, в экспозиции работ известного магнитогорского художника Виктора Антонова, приуроченной к 80-летию автора,  впервые будут показаны его произведения из запасников Челябинского музея,  что будет особенно интересно для поклонников его творчества. Работы художников будут размещены в едином выставочном пространстве 2-го этажа галереи, что позволит двум знаковым фигурам в искусстве Южного Урала, двум родственным душам  продолжить начатый в конце 20 века разговор  о поиске Истины.

Фото Магнитогорской картинной галереи

 

Творчество этих художников-шестидесятников, единомышленников и друзей, базировалось на единой эстетической платформе – поиске пластической выразительности. Оба активно работали в широком диапазоне –  скульптура, живопись, графика. У каждого были свои творческие принципы, но, безусловно,  были и  точки соприкосновения  - это стремление к простоте формы, ее чистоте, знаковости и тональной гармонии. Оба считали, что необъятность категории красоты и бездонность глубины мысли можно и должно выражать в искусстве просто и ясно. Неудивительно, что в сфере их профессионального интереса  в разной степени заинтересованности возникает и русский классический авангард, олицетворяющий настоящую философию нового мира, с его стремлением к духовности и новым «знакам-формам».

Фото Магнитогорской картинной галереи

Творческий путь каждого из художников был сопряжен с жесткой проверкой на прочность. В эпоху торжествующего соцреализма все формальные поиски категорически отвергались официальным искусством. Провинция в этом отношении не была исключением. Смельчаки и строптивцы здесь также подвергались всяческим гонениям. В этих условиях авторы продолжали упорно отстаивать цельность и последовательность своих эстетических убеждений,  свое право на свободу творчества. Но запас прочности индивидуален.

Василию Дьякову, уроженцу деревни Тихоновка Курганской области, жителю Чебаркуля в этом отношении повезло. Он успел состояться и сформироваться в уникальную творческую личность. По состоянию здоровья художник, к сожалению, не смог долго заниматься скульптурой, и сконцентрировал свои творческие интересы на живописи и графике.  Принимал активное участие в выставках разного ранга, организовывал персональные экспозиции. В настоящий момент живет и работает в Санкт-Петербурге,  ему уже 83 года.

Магнитогорец Виктор Антонов ушел из жизни в 1980 году, став в художественной среде города настоящей легендой. Всего 42 года, из них  - 20 лет жизни в Искусстве! Всего лишь Миг во времени и пространстве, но как же, он был ярок! Особенно убедительны и интересны его эксперименты в области скульптуры. Именно в искусстве пластической формы ему удалось наиболее полно выразить свою яркую индивидуальность. Первая и посмертная персональная выставка состоялась по инициативе живописца Николая Рябова в 1988 году в выставочном зале МКГ, в год 50-летия со дня рождения художника.


Обе выставки являются достаточно сложными для восприятия широкой аудитории, для одних - они станут настоящим открытием, для других – радостной и долгожданной встречей. Безусловно, одно – всех зрителей ожидает увлекательное путешествие-откровение в художественные миры известных уральских мастеров.

Куратор выставки В. Дьякова "Камень у воды" - Светлана Шляпникова. 
Куратор выставки В. Антонова "Энергия формы" - Марина Абрамова 

Сокращение сроков работы выставки "Коты для умножения доброты"

20.08.2018 - Сокращение сроков работы выставки "Коты для умножения доброты"

По техническим причинам изменены сроки выставки «Коты для умножения доброты».
Последний день ее работы - 24 августа, пятница.

Графика Челябинского музея искусств в Кургане

10.08.2018 - Графика Челябинского музея искусств в Кургане

В Курганском художественном музее открылась выставка «В. Ф. Илюшин — основатель профессионального изобразительного искусства Зауралья».

В Курганском художественном музее открылась выставка «В. Ф. Илюшин — основатель профессионального изобразительного искусства Зауралья». Среди экспонатов -графические произведения из собрания Челябинского государственного музея изобразительных искусств: «Осетин» (1928), «Портрет Болквадзе Балул» (1961) и «Портрет
Л.П. Клевенского» (1945) – первого директора Картинной галереи Челябинска. 

     

«Валериан Федорович Илюшин родился в августе 1888 года в Пензе. В Пензенском художественном училище он был одним из любимых учеников известного художника-передвижника Константина Савицкого (того самого, который помог с медведями Ивану Шишкину в его знаменитой картине «Утро в сосновом лесу»). После окончания училища Илюшин 35 лет жил в Батуми, работая учителем рисования в гимназиях, преподавателем и директором художественного училища. В 1943 году с трудом эвакуируется в Самарканд, где ему пришлось похоронить дочь Лидию. В Курган, где в госпитале лечился от фронтовых ран его сын Николай, Валериан Федорович прибыл в 1945 году. В то время это был единственный у нас (в Кургане) член Союза художников СССР (с 1935 года). 


В юбилейную экспозицию В. Ф. Илюшина вошло более 100 произведений живописи и графики, созданных им на протяжении 1900-1970-х годов в Пензе, Батуми, Италии, Самарканде и Кургане. Это тематические картины и портреты, пейзажи и натюрморты из большой коллекции Курганского областного художественного музея, Челябинского областного государственного музея изобразительных искусств, детской художественной школы им. В.Ф. Илюшина и частных коллекций курганцев. Выставка дополнена документами и фотографиями из архива Курганского областного художественного музея». (По материалам kikonline.ru

Выставка работает с 9 августа по 25 сентября.

Знаменитый портрет Федора Шаляпина появится в Челябинске

05.08.2018 - Знаменитый портрет Федора Шаляпина появится в Челябинске

Портрет кисти Бориса Кустодиева привезут из Русского музея - крупнейшего собрания русского искусства

26 СЕНТЯБРЯ - 21 ОКТЯБРЯ

БОРИС КУСТОДИЕВ «ПОРТРЕТ Ф. И. ШАЛЯПИНА»

Выставка одной картины из Государственного Русского музея

В рамках сотрудничества Министерства культуры Челябинской области и с Государственным Русским музеем, Челябинский музей изобразительных искусств открывает в своих залах выставку одной картины – «Портрета Ф. И. Шаляпина» (1922) кисти Бориса Кустодиева.

 

Борис Кустодиев. Портрет Ф. И. Шаляпина. 1922. ГРМ.

 

Выставка из крупнейшего собрания русского искусства приурочена сразу к двум юбилейным датам, связанным с Федором Шаляпиным. В 2018 году исполнится 145 лет со дня рождения и 80 лет со дня смерти прославленного оперного певца. Портрет стал результатом творческого союза двух крупных творческих личностей XX века. Жизнелюбивый характер Бориса Кустодиева отражается в портрете в полной мере: яркие краски, занимательные детали, сценки народных гуляний. Вместе с этим образ «шаляпинского гения» не теряется на фоне пестрого масленичного гуляния. Богатая бобровая шуба, монументальная поза, сосредоточенное лицо подчёркивают значительность оперного и камерного певца, выступавшего «во всей своей действительно потрясающей мощи».